《松菸時光》VOL.42:「我是我自己,夢的捕手」── To Capture My Dream Whatever The World Says.
撰文 松菸時光企劃編輯|梁孟娟
圖片提供|陳映之、陳青琳、廖小子、脆樂團、陸穎魚、賴凱俐、何景窗、翁子騏(順序無特殊意義)
在屬於誠品生活松菸店的五週年,我們引據經典名作《麥田捕手》,
期許自己能追溯過去種種,將所有收獲轉化成給予,守望著台灣的夢 ───
MV、廣告導演|陳映之
「夢的捕手,將夢釀成美麗的影像。」
「夢想」是發自內心喜歡一件事、想要成為某個身分,而成就生命意義的一個重要組成。曾經我也覺得夢想離我好遠,直到勇敢跨出第一步,才曉得它並非單純擺在眼前的巨大目標,而是必須仰賴逐步的累積,被視作實踐過程中的一個指引。從千禧年開始,我踏上夢的旅途,成為影像工作者:將美好的畫面保存下來,專攻廣告和 MV 拍攝,擔任導演及攝影師;一直以來,在眾多的創作形式裡頭,我始終認為「影像」是最直覺性的表達方式,每當內心湧出創作念頭,它便可以支撐著我去實踐、具象化腦海的思想,甚至將此填滿現實生活與事業。現下,影像已然與我的日常彼此結合、交融,這絕對是件十足幸福的事情。
然而,這幾年來為了精益求精,勢必會遭遇挫折—例如突破限制,以及尋覓「變與不變」之間的良好平衡。某段期間我的靈感思考幾乎停止,那是非常可怕的狀況,好在後來選擇放空、重新將自己慣用的技巧再三檢視過一回,才能再次看見出口。而相對於個人,台灣的藝術、文化產業其實還有更大的困難,那就是許多創作者沒有足夠的平台發揮光彩,因而轉身出走。我真心期許自己能散播一些力量,譬如讓作品直接傳遞影響,一首歌、一句話、一段影像都好,隻字片語間去啟發某個生命和環境;或者,你我也能攜手建議相關政策的調修方向,以令社會觀念與時俱進,不枉費現下這個創作者能量逐日茁壯、強大的世代。
視覺藝術|陳青琳
「做夢的捕手,讓夢成為現實。」
從2008年開始追夢,到現在也是第十個年頭了,現在當別人問起簡歷,我會說自己是一個「製造垃圾還笑呵呵的人類」—可能是因為我還在找尋所謂「夢想」和「擅長」兩者之間的關聯吧?到目前為止,我仍舊會困惑是什麼東西使我繼續堅持下去,到頭來答案其實很簡單:「能做」,就是我之所以不放棄的最重要的原因。再者,「夢想」於我心頭就如築巢的小鳥,當內心下起狂風暴雨,鳥巢會搖搖欲墜;當天際又轉為晴空豔陽時,鳥兒即探出頭來,安身成長茁壯。夢想就像目標,沒有也無所謂,但有了就會產生動力,即使孤單也不害怕。
這些年,待在這個未成氣候的文化產業裡,我更體會到其無形的價值。對比其他業別,這裡恐怕較無法獲得即刻的經濟效應,然而它琢磨的、在乎的,是某種認同與意識的構築。這無非需要眾人凝聚的力量,並積極向外拓展、連動外界跨領域的合作,才可以真正展現我們耕耘的結晶 —而我十分企盼那一天的到來,使產業能獲取真正實質的重視。當然,我也想對所有甫踏進藝術、設計領域的新鮮人坦言,追夢是一種自我實現,希望大家都能在追夢的正途上實現自我。
設計師|廖小子
「不覺得自己是夢的捕手,因為我不是做夢的人;夢之於我就等於計畫,需要親自實行。」
我是一名靠著藝術力過活的設計師,草稿和成品完全是兩回事的男人(哈哈哈)。會做設計並不是什麼選擇,只是剛好在那樣的環境下長大、剛好對某些領域感興趣,又剛好遇到一個合宜的時局;有時我甚至會想,說不定在另一個平行世界裡,自己會有完全不同於現在的專業。之於我,其實不太有餘裕去思索「原因」和「挫折」之類的事,因為工作中必須讓大腦維持在一個高運轉速度的狀態,一旦想到下一步要怎麼做、如何解決,就是趕快衝了—如果真要去回答是什麼因素支撐我到現在,大概也只有「想做自己喜歡的事」這樣的執念吧?也許這確實就是答案了。
談台灣的創作環境,問題有太多、太多。高工時但低薪、制度混亂,每一個人都很辛苦。所以我想堅定地說,能夠身處之中但不腐化,光是如此,就很不簡單了。我並非一個具有英雄主義的人,因此也不奢求可以對時代和產業有所改變,只想盡力讓生活過得開心,接著驕傲地走出去跟別人說,自己在幹藝術文化這一行也可以活得好、有尊嚴。老實講,想做設計的話,應該「先求不傷身,再講究效果」—因為無論走到什麼階段、處理什麼樣的案子,永遠都不可能擺脫失敗;既然如此,就先別在意失敗了吧。
音樂人|脆樂團
「給過去的自己:儘管去追尋吧!不需隱藏或偽裝,我一直都在這裡,做你夢的捕手。」
人生很短,「夢想」說到底其實便是你最渴望和這個世界對話、並在短暫人生裡得到快樂的「方式」;而每個人擁有的天賦和機會都不同,所進而誕生的目標與渴求也就相異,但這背後的動機全是類似的—希望自己成為心目中理想的模樣,並完成來到這世上的使命。對脆樂團而言,我們和世界連結的途徑,即為音樂和創作。
自2010年成團到現在,面臨音樂產業的困境、自身的難關時,我們都在許多人的作品裡找到堅持下去的勇氣,那是一種最純粹的力量和感動。至今,我們仍期許彼此可以寫出更多更好的歌,即使有時感到痛苦疲累,有時心裡有很多話想說,卻怎樣都無法說得精準動人—有時甚至被生活掏空,所有感官都一片死寂—我們依舊要繼續寫下去。明明曉得這會是一條充滿打擊和失敗的道路,但正因為永遠無法忘懷產出一首好歌的感動,也無法尋到任何可比擬的快樂去取代這條路上的收穫,我們甘心於這輪迴之中打轉、掙扎、奮戰。尤其在現今閱聽習慣改變的時代,音樂創作者越來越難以單純運用音樂本身就抓住受眾的注意力,我想我們就更需要成為彼此「夢的捕手」,支持和推廣優質且具備深度的作品,讓如是內容得以成為某種程度的主流,引發更多迴響。
詩人|陸穎魚
「一直逛書店,一直當夢的捕手。」
原本是詩人,現在多了一個身分:「詩生活」的主人。去年創立了以「現代詩」為主題的書店「詩生活」後,再回頭看望,會覺得一半是選擇,一半則為被選擇;事實上,多年前會開始接觸詩、成為大家口中的「詩人」,也算命運上精心安排的巧合。後來從香港移民到台北定居,尋不著工作又無法掩蓋自己持續「想把詩意融入日常或反常生活裡」的渴望,因而決定開立書店,在傳遞文學之美的同時,希冀每個人能在此處找到安頓靈魂的詩能量。
最近又掉入為何寫詩、如何寫詩的迴圈中,挫折感仿若斷裂的文句一行一行;如果要繼續捕夢,也許就是放空心靈,加上不斷地逛覽書店、大量閱讀。而無論是在寫詩方面、營運「詩生活」方面,我在裡頭看見的「夢想」兩字,解構後就如「持續潔癖的謎語,拆穿影子盡頭後的謎底」那樣不可解答—你沒法預知將來會發生什麼事,大多時候僅能抱持著孤獨和無助行走,時代的流動、市場的流動、內心話語的流動,跟著這些漂向一個冥冥中存在的目的地,最後一定能是好的結果吧。至少我是這麼想的,對於懷抱文學夢的人,許多事情並無必要責任,夢想即是在尋一個答案,而那份答案早已完美了結。
獨立出版人|賴凱俐
「在出版的路上,我願成為夢的捕手,守護人與書籍的緣份。」
在成長過程中,無論順境逆境、喧嘩孤獨、快樂沮喪,始終是閱讀陪伴著我,使我從中長出堅強。由於相信著閱讀的力量,也相信即使網路通訊、影音娛樂如日中天,人們亦然需要夜色沉澱身心—閱讀就是那璀璨煙火,是那帳篷裡的小小營燈,讓讀者藉此貼近內心、自我對話,安撫體內好奇的靈魂—基於這些濃厚的對於「閱讀」的信仰,在2015年,我成立松鼠文化,自完全的圖書出版業外者踏上出版之路。
初期當然需要摸索,凡事皆非一蹴可幾。因此對我而言,「堅持」就是這條路上最不可或缺的行囊。縱然偶爾會因為資金的缺口、鎮日的忙碌遂將初衷染塵擱置,我依舊會找到重燃夢想初衷的方式,好比每天將松鼠文化出版的書拿出來翻閱,我便能因當時的驚喜及美好而再次感動。就像所有的藝文產業一樣,「獨立出版」其實是需要眾志成城的領域,未來如果我也能是位守望者,我期許自己能替新創出版人提供資源與協助,爭取時間、延展他們成長茁壯的豐沛可能性。正如現在我從前輩中得到的所有關愛一般,我會將這份捕夢的力量傳遞下去:「相信善良,相信愛。相信心所嚮往之境皆可順利到達。」
書法藝術家|何景窗
「捕夢的起點即是提起毛筆的那一刻,一切都不一樣了。」
以前的我單純認為自己是個寫作者,直到提起毛筆的那一刻,世界開始變得不同。與其說做一個「夢的捕手」,我覺得我更像是「跟著夢一起走」:夢很輕,要讓自己走進夢的第一步,就是變得如夢一樣。自2002年以來,我行進於夢的軌道上,步調也許很緩、近乎無聲,但我從來沒有一刻停下來過—書法的藝術、寫字的輕重緩急、頓撇橫豎的情感收放,我選了這條或抽象或具體的創作之路,而這條路也選擇了我。夢想之於我來說,就是這樣一個「說服」的歷程,說服別人看見你的創作、你的風格。
只是無法避免地,要創作,就一定會遇到暫停產出的狀況。這麼多年了,我尚未克服的難關就是自我的創作焦慮—一旦沒有產出,就無法安撫自己心中的不安;即使有產出,也一樣會有另一種不安。我曾為此就醫,但截至目前為止,也許只能維持如此態樣,然後提醒自己:雖然焦慮不會消失,但我們仍不忘善待身體,好好吃飯、好好睡覺。
SOSreader執行長|翁子騏
「捕夢的同時,也要不忘規劃人生的配球。」
2015年,和夥伴共同創立了「SOSreader」,一個支持「好內容應當付費」的平台。而實踐這樣的事情,好似也像在台灣的藝文產業裡進行一場革命—故我大概已處在革命之中,也就能相對理解,「改變」並不容易,更遑論實踐夢想。在我心中認定的「夢想」,應當是經歷審慎評估、冷靜分析之後,由理智告訴你「不要」,一顆心還是忍不住全盤投入的東西;甚者,夢想還不能太輕易、太簡單就達到,否則就近乎「目標」或「任務」了—它必須難以名狀又百般矛盾,使你我一邊相信著它總有一天會成真,又一邊擔心它是否具備足夠的挑戰性,假使不費力就做到,心裡還會因此失落⋯⋯
總括來說,夢想是幾乎不可能被實踐的(笑),只能盡力去靠近它。在奮力捕夢的日子裡,對一切挫折、失敗都得抱有積極的熱情,同時還要記得設立「停損點」,告訴自己為了夢想所犧牲掉的生活、物質、健康等等,只能持續到何時就得停止—在那之前,則必須用力嘗試,擁抱所有創新跟不確定性,切勿墨守成規。對於踏進與我相似產業的新鮮人啊,我非常樂於分享華特迪士尼的一句話:「明知不可為而為之,是一種樂趣。」它始終為我的人生圭臬,也時時提醒著我:「選擇不要的,遠比選擇你要的,來得重要太多」。
──《松菸時光》第42刊:生日慶/夢的捕手(歡迎至誠品生活松菸店館內自由索取) |