透過寫小說，重新審視自己曾漫不經心看待的世界 —《咖哩時間》作家寺地春奈
撰文 寺地春奈．提問｜提案編輯室．翻譯｜吳懋嫻
日本作家寺地春奈從部落格文章開始受到關注，經過數次投稿嘗試，於2014年以Violeta榮獲POPLAR社小說新人獎，正式出道為作家，每每推出新作總引起日本讀者關注、討論。早已被譽為人氣小說家的她，五月將首次於台灣出版長篇作品，《提案》藉由此次專訪機會，與寺地春奈聊聊閱讀、寫作與她的創作。
寺地春奈，1977年生，目前居住於大阪，2014年以Violeta榮獲POPLAR社小說新人獎；2021年以《縫補水》榮獲河合隼雄故事獎。著有《今日的蜂蜜，明天的我》、《想說大人不會哭泣》、《 夜晚不見得昏暗》、《橫渡玻璃海的船》、《如果無法搭乘時光機》、《咖哩時間》等。（Photo by Mariko Yamamoto）
Q： 您曾提到小時候的樂趣之一， 會去圖書館借閱書籍， 對於喜歡閱讀的您， 當走進一家書店時，會最先關注到什麼？
A：我很喜歡書店用心布置的展示陳列、手寫POP等， 有空的時候就會好好地仔細逛逛。除此之外也很喜歡書架上書背整齊劃一排列的樣子。
Q： 您會在twitter、ig分享讀過的書， 這是從什麼時候開始養成的習慣呢？ 您會做讀書筆記嗎？
A：我想是從五年前左右開始寫的。一開始只是為了不要忘記讀過的書所做的紀錄， 但覺得作者都會好奇讀者的感想， 所以就老實地寫下自己有感的地方。我並沒有特別做讀書筆記。雖然有人會摘錄抄寫印象深刻的句子， 但我認為如果沒有前後文， 這段話的語意也會變得不一樣， 所以不會這樣做。
Q： 開始寫小說的契機， 是因為婚後搬到大阪居住， 鮮少能與人聊天， 文字作為唯一的出口而開始創作小說。對於現在的您而言，寫作扮演的角色是？
A：我寫小說這個行為，和人們在開拓新的眼界與觀點， 具有相同的意義。這是因為透過寫小說，可以去重新審視自己之前漫不經心看待的世界。
Q：2014年得獎之後出道成為小說家，這幾年累積的作品數量相當可觀，佩服您如何能維持高產出的創作能量，以及在家庭、工作之餘還能持續閱讀與寫作？能否和我們分享您的一天行程。
A：我通常早上六點起床，送先生上班、孩子上學之後會寫稿到中午十二點左右。下午後開始唸書。因為我現在是函授大學的學生，會用電腦遠端上課。晚上就做做家事、十點以前會就寢。這是我一天基本的行程。閱讀的話，則是會利用搭車、等看病或煮飯等空檔時間來看。
Q： 不論是短篇集結或是長篇小說，透過書中人物，會深刻感受到欲傳達的想法：「每個人都是獨自的個體，必然無法完全相同。」您對於相處之道， 是否也有自己堅信的原則？
A：基本上， 我認為人跟人之間是無法完全互相理解的。還有我們不能去評斷別人的生活方式。我覺得只要能以這兩點為前提，很多事情就可以變得更輕鬆吧。
Q： 近年作品包括即將在台出版的《咖哩時間》，可看到新冠疫情的背景。疫情對您造成的改變？
A：因為我在家工作的關係，所以沒有受到太大的影響。但是，疫情奪走了許多人的生命、讓很多人丟了工作，這些各式各樣的事情讓我每天都感到很心痛。在日本，要是談論起政治話題往往會讓人反感，但透過這次疫情對生活造成的改變，與看到了世界的情勢，很多人也意識到政治與生活是息息相關了吧。雖然我的小孩還沒有投票權，但也因此在家裡增加了很多討論相關話題的機會。
Q： 選擇在創作中寫進新冠疫情， 最想突顯或是希望記錄哪一個部分？
A：就算是在疫情裡，我們還是有生活的。我想那些無法隨心所欲與人見面的日子裡，並不都只是在做防疫工作，我們還是有找到小確幸、為彼此加油打氣著。因為我覺得，我們曾有過這樣的日常，如果不記錄下來就會消失殆盡，所以決定盡可能地寫進小說裡。
Q：您過去曾以四種氛圍的四象限來分類作品（沉重／ 輕鬆／ 灰暗／ 明亮），您覺得《咖哩時間》屬於哪一個象限呢？
A：其實「沉重、輕鬆、灰暗、明亮」的分類是根據讀者的感想而來，我不太看重這幾個分類面向。因為我想不論是所謂的灰暗或明亮，都僅僅只是作品表面的氛圍而已。光明，會直面黑暗。而我小說裡的主角們，也會直面任何負面的事物，因此我覺得大家都是正面、明亮的。所以說《咖哩時間》的桐矢也是明亮且充滿力量的人。
Q：《咖哩時間》展開以大阪為主的祖孫故事，針對設定，第一個提問，您31歲從九州搬到大阪居住，而《咖哩時間》的時空更是從戰後橫跨到現代新冠時期，這次的創作過程是否有影響您原先對大阪的認識？第二個提問，您如何決定以咖哩貫穿故事，作為祖孫情感交流的媒介？
A：我一直想描繪一個做為生活場域的大阪，而不是所謂的觀光景點。一開始，我也徬徨於要怎麼去描寫一個自己不太了解的時代背景。不過在聆聽活過那個時代的人們的故事時，我發現到，人的記憶真的是相當不可靠的東西。例如有人會搞錯年份、或明明同一件事情，每個人的印象卻完全不同等等。雖然這跟大阪沒有什麼關係，但我認為，那時候對於人的記憶很不可信的感受，確實給《咖哩時間》的故事帶來很大的影響。
關於咖哩，首先考慮到咖哩調理包是從大阪發跡，以及當時在構思，要讓「兩個完全不同類型的人產生共鳴的那個瞬間會是什麼呢？」的時候，就覺得果然還是會在「一起吃飯的時候」吧。再加上咖哩是受到許多人喜歡的料理，我想咖哩本身就能打動讀者。
Q： 最後， 希望能以您對台灣的印象結尾， 有特別關注的台灣作家嗎？ 或曾經來過嗎？
A：我喜歡吳明益老師的《天橋上的魔術師》。也非常喜歡台灣出生、在日本創作的溫又柔老師的作品，讓我有很多思考語言相關的機會。我對台灣的作家或著作還認識不多， 因此很期待接下來能閱讀到更多來自台灣的作品。其實我還沒有去過台灣， 希望將來有天能去看看。
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Q： 您曾提到小時候的樂趣之一， 會去圖書館借閱書籍， 對於喜歡閱讀的您， 當走進一家書店時，會最先關注到什麼？
A：我很喜歡書店用心布置的展示陳列、手寫POP等， 有空的時候就會好好地仔細逛逛。除此之外也很喜歡書架上書背整齊劃一排列的樣子。
Q： 您會在twitter、ig分享讀過的書， 這是從什麼時候開始養成的習慣呢？ 您會做讀書筆記嗎？
A：我想是從五年前左右開始寫的。一開始只是為了不要忘記讀過的書所做的紀錄， 但覺得作者都會好奇讀者的感想， 所以就老實地寫下自己有感的地方。我並沒有特別做讀書筆記。雖然有人會摘錄抄寫印象深刻的句子， 但我認為如果沒有前後文， 這段話的語意也會變得不一樣， 所以不會這樣做。
Q： 開始寫小說的契機， 是因為婚後搬到大阪居住， 鮮少能與人聊天， 文字作為唯一的出口而開始創作小說。對於現在的您而言，寫作扮演的角色是？
A：我寫小說這個行為，和人們在開拓新的眼界與觀點， 具有相同的意義。這是因為透過寫小說，可以去重新審視自己之前漫不經心看待的世界。
Q：2014年得獎之後出道成為小說家，這幾年累積的作品數量相當可觀，佩服您如何能維持高產出的創作能量，以及在家庭、工作之餘還能持續閱讀與寫作？能否和我們分享您的一天行程。
A：我通常早上六點起床，送先生上班、孩子上學之後會寫稿到中午十二點左右。下午後開始唸書。因為我現在是函授大學的學生，會用電腦遠端上課。晚上就做做家事、十點以前會就寢。這是我一天基本的行程。閱讀的話，則是會利用搭車、等看病或煮飯等空檔時間來看。
Q： 不論是短篇集結或是長篇小說，透過書中人物，會深刻感受到欲傳達的想法：「每個人都是獨自的個體，必然無法完全相同。」您對於相處之道， 是否也有自己堅信的原則？
A：基本上， 我認為人跟人之間是無法完全互相理解的。還有我們不能去評斷別人的生活方式。我覺得只要能以這兩點為前提，很多事情就可以變得更輕鬆吧。
Q： 近年作品包括即將在台出版的《咖哩時間》，可看到新冠疫情的背景。疫情對您造成的改變？
A：因為我在家工作的關係，所以沒有受到太大的影響。但是，疫情奪走了許多人的生命、讓很多人丟了工作，這些各式各樣的事情讓我每天都感到很心痛。在日本，要是談論起政治話題往往會讓人反感，但透過這次疫情對生活造成的改變，與看到了世界的情勢，很多人也意識到政治與生活是息息相關了吧。雖然我的小孩還沒有投票權，但也因此在家裡增加了很多討論相關話題的機會。
Q： 選擇在創作中寫進新冠疫情， 最想突顯或是希望記錄哪一個部分？
A：就算是在疫情裡，我們還是有生活的。我想那些無法隨心所欲與人見面的日子裡，並不都只是在做防疫工作，我們還是有找到小確幸、為彼此加油打氣著。因為我覺得，我們曾有過這樣的日常，如果不記錄下來就會消失殆盡，所以決定盡可能地寫進小說裡。
Q：您過去曾以四種氛圍的四象限來分類作品（沉重／ 輕鬆／ 灰暗／ 明亮），您覺得《咖哩時間》屬於哪一個象限呢？
A：其實「沉重、輕鬆、灰暗、明亮」的分類是根據讀者的感想而來，我不太看重這幾個分類面向。因為我想不論是所謂的灰暗或明亮，都僅僅只是作品表面的氛圍而已。光明，會直面黑暗。而我小說裡的主角們，也會直面任何負面的事物，因此我覺得大家都是正面、明亮的。所以說《咖哩時間》的桐矢也是明亮且充滿力量的人。
寺地春奈／著，悅知文化
「和桐矢一起住的話，也不錯。」83歲的外祖父義景和25歲的孫子桐矢，兩人生活習慣、個性、價值觀都相差甚遠，讓桐矢十分抗拒住在一起的提議。隨著相處時間增多，桐矢也察覺到唯有一起吃咖哩時，祖孫兩人才能心靈交流。咖哩伴隨的時間，連繫戰後與現代，還有祖孫的心意。
Q：《咖哩時間》展開以大阪為主的祖孫故事，針對設定，第一個提問，您31歲從九州搬到大阪居住，而《咖哩時間》的時空更是從戰後橫跨到現代新冠時期，這次的創作過程是否有影響您原先對大阪的認識？第二個提問，您如何決定以咖哩貫穿故事，作為祖孫情感交流的媒介？
A：我一直想描繪一個做為生活場域的大阪，而不是所謂的觀光景點。一開始，我也徬徨於要怎麼去描寫一個自己不太了解的時代背景。不過在聆聽活過那個時代的人們的故事時，我發現到，人的記憶真的是相當不可靠的東西。例如有人會搞錯年份、或明明同一件事情，每個人的印象卻完全不同等等。雖然這跟大阪沒有什麼關係，但我認為，那時候對於人的記憶很不可信的感受，確實給《咖哩時間》的故事帶來很大的影響。
關於咖哩，首先考慮到咖哩調理包是從大阪發跡，以及當時在構思，要讓「兩個完全不同類型的人產生共鳴的那個瞬間會是什麼呢？」的時候，就覺得果然還是會在「一起吃飯的時候」吧。再加上咖哩是受到許多人喜歡的料理，我想咖哩本身就能打動讀者。
Q： 最後， 希望能以您對台灣的印象結尾， 有特別關注的台灣作家嗎？ 或曾經來過嗎？
A：我喜歡吳明益老師的《天橋上的魔術師》。也非常喜歡台灣出生、在日本創作的溫又柔老師的作品，讓我有很多思考語言相關的機會。我對台灣的作家或著作還認識不多， 因此很期待接下來能閱讀到更多來自台灣的作品。其實我還沒有去過台灣， 希望將來有天能去看看。
吳明益／著，夏日出版
九個商場孩子的敘事：有的是鞋店小孩、有的是作家、有的是鎖匠、有的是裝潢工頭。看起來似無任何關連的故事，都有一個共同點，就是都圍繞著中華商場上的天橋，以及天橋上的魔術師。
關於《提案on the desk》
一本聚合日常閱讀與風格採買的書店誌，紙本刊物每月1日準時於全台誠品書店免費發刊。每期封面故事討論一個讀者關心的生活與消費的議題，推薦給讀者從中外文書籍、雜誌、影音或食品文具等多元商品。
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