「爱情如同针和线,需要两个人合作,才能让关系持续下去。」专访服装设计与纤维艺术工作室——V&J studio
撰文 expo誠品生活文創平台V&J studio工作室位於大稻埕,这里可以说是台北保留最完整又活跃的历史街区,也有许多艺术工作室和独立咖啡店进驻。会选择离自家搭捷运需花费一小时才能抵达的地方开设工作室,最主要原因是这里有着全台最大的布市——永乐市场,是许多热爱手作的人必朝圣的地方。
服装设计与纤维艺术
然而手作,对亚琦(姊姊)和亚筑(妹妹)这对双胞胎姊妹设计师来说,更代表着最重要的童年回忆。她们从小学三年级就跟着奶奶学习针织,亚琦说:「以前那个年代不容易买到衣服,所以很多奶奶们的基础生活技能就是要会做裁缝,因为只有富裕人家才有钱可以订制衣服。」没想到当初只是蒙懂地跟着奶奶学打毛线,却也勾起两姐妹一辈子的志向。
两姐妹都不约而同选择和针织相关的科系,亚琦就读服装设计系、亚筑则是造型艺术学系(主修纤维艺术),而两项专业看似运用的材料相同,但在实际运用材料时,也有其相异之处。亚琦说:「特别是对色彩的运用,是我们最常发生争执的点。」亚筑补充道:「因为姊姊学服装,他会追求比较时尚和现代感;但我学纤维艺术是比较工艺面向,就会想什麽颜色较能够凸显工艺。」还好在争执之中,除了有妈妈协助当她们最公平的调节者,两人也会先以专案的类型分析是谁的强项,决定由谁做主导。
纤维艺术创作就像解数学题
记得第一次看见V&J studio的纤维艺术作品是来自社群上一则贴文,是她们替国立自然科学博物馆的馆内明星——暴龙,制作亲子装。为了帮这两位「大人物」制作衣服,不仅得突破许多障碍,还需要跳脱传统打板思维,才总算订制出恐龙专属服装。
有了帮大人物治装的经验,2022年她们更参与小S专辑中的《双面人》这首歌的MV的场景布置,每一次的创作都是全新的挑战,也没有过往的作品能参考。亚琦说:「我们每次创作都没有参考什麽风格或前人的作品,而是把各种颜色、材质尝试放在一起,就像在解数学题一样,A+B+C可以得出什麽。」花了一个月左右的时间,打造整个场景需要的编织道具。让本来是以清水模风格的场地,摇身变成一个令人感到疯狂又混乱地梦幻场景。
勾起织男织女的爱情故事
这几年许多情侣都十分热衷於一起体验手作课程,V&J studio也有在工作室对外开设纤维艺术的体验课程,谈起让她们印象深刻的爱情故事,两姐妹相视而笑後,亚琦说:「有一个男客人他是来学做玫瑰花,为了跟女友求婚。我们当时就觉得哇!这个年代,还有男生愿意做手工艺求婚,很值得哭欸~比起买一个很昂贵的东西,更让人觉得意义非凡。」听完觉得浪漫之余,也不禁好奇地问,该不会男生还比女生手巧?亚筑:「有欸!之前有对情侣相约来上课,女生尝试过就觉得自己做不来,但男友反而很喜欢,结果变成男生每个礼拜都会固定来上课,还会问女友想要什麽就做给她,现在他已经帮女友做了小可爱、手套、围巾和帽子。」虽然回朔台湾70年代的历史,大多会认为针织是女性擅长的技术。但随着时代的更迭、女性主义抬头後,大众更能放下性别刻板印象尝试各项技艺。
平常看了许多织男织女的爱情故事,纤维对她们来说也形同另一伴般的存在。亚筑说:「纤维对我而言,就像是当我需要时,就会随时在身旁陪伴的对象。但同时纤维有趣的地方是你对他努力多少,它就会回馈你多少。所以它需要你也愿意付出,他才会回报你。」而初恋就步入婚姻的亚琦则是分享:「我觉得感情对我来说有点像针跟线,它需要毛线、针同心协力,才能织出一件东西。」任何一段关系,都是需要花时间经营、投入,才能一同交织出属於你们的故事。