2025金曲奖焦点专辑推荐！魏如萱《珍珠刑》、李竺芯《Suí 水》与落日飞车× HYUKOH 跨国合作亮眼登场
第36届金曲奖於上周六圆满落幕，今年主视觉以「六角螺丝」象徵不同世代音乐人共同缔造平衡与团结的力量。随着社群媒体与 Threads 的兴起，音乐欣赏突破同温层限制，多元风格成为主流。
从今年的获奖名单中，可以看到台湾独立乐团落日飞车与韩国乐团 HYUKOH 的跨国梦幻合作、歌手李竺芯以「法式台腔」打破语言限制的实验性音乐，魏如萱则以融合电子、摇滚与抒情等曲风的《珍珠刑》二度封后，荣获最佳华语女歌手。
今年金曲奖展现多元音乐的主流化趋势，各类型音乐不再彼此孤立，且相互渗透，从多语种的创作、独立乐团的跨国合作到多元曲风的融合。百花齐放的音乐文化成为大家生活的精神养分，以下整理今年金曲奖获奖的 10 张焦点作品，趁着周末的闲暇时光，让我们暂时放下忙碌的行程，一起跟着编辑进入金曲音乐的异想世界！
｛未经授权，请勿转载；内容皆为撰文者观点，非代表诚品立场。首图取自诚品线上。｝
今年金曲奖的黑马无疑是李竺芯，荣获年度专辑奖、最佳台语专辑奖及最佳台语女歌手奖三座奖项，此张得奖专辑《Suí 水》是她第一张全台语创作专辑，结合古典台语诗词，曲风融合灵魂、流行爵士、欧陆电音等多元曲风，颠覆过往的台语唱腔，将慵懒中带点蓝调的韵味展现於歌曲中。
一首听起来像法文香颂的台语歌《足芳足芳》融合台语及法文的韵律，多变丰富的编曲极富艺术性，重新展现台语音乐的新面貌。《Suí 水》作为她全台语创作的开山之作，不仅在音乐上具高度创新，也在文化层面提出挑战，让大家看见台语音乐不同的可能性。
李竺芯 歌曲《足芳足芳》
魏如萱的第八张个人专辑《珍珠刑》是这次金曲奖的获奖作品，由三金制作人陈建骐领军制作，并邀请好友杨佑宁、窦靖童参与合作。专辑的音乐风格融合电子、摇滚、实验音乐、抒情和饶舌等多元曲风，呈现丰富且大胆的音乐层次。
距离上一张专辑《HAVE A NICE DAY》已三年，魏如萱在生活中经历了转变。虽有不完美的情感和不圆满的结果，但正是这些经历塑造现在的她。如果形容前一张专辑是描绘生活中温暖诙谐的日常，那《珍珠刑》则是一张置生活於死地而後生的作品，将生活中不完美的情感、破碎的记忆与痛苦经历比喻为珍珠生成的过程，传递即便不完美，每个人也能活得精致而美丽。
其中《海月》是继合作歌曲〈可怜的东西〉後，与窦靖童再度合作的 Dream Pop 作品，在歌曲中彼此运用相似的声线，搭配犹如水波声的合音，有种如梦似幻且余音缭绕的声响效果，是一首融合细腻情感与实验性的音乐创作。
魏如萱 歌曲《海月》feat.窦靖童
点我收藏魏如萱音乐作品
生命中最珍贵的是遇见的人事物，关系结束与生死别离是必经过程，这些经历成为独特的生命印记。金曲台语歌王陈以恒以台湾传统丧葬习俗「罐头塔」为专辑名，象徵分离与重生。专辑融合台语与独立音乐，展现对台语文化的热爱，创作出深具情感与在地文化的当代台语音乐代表作。
其中歌曲《引水人》是一首描绘台湾港边职业「引水员」工作的创作，引水员需要负责带领船只可以安全出入港口，因此他们大多熟悉当地的气候与地理位置，陈以恒将引水员比喻成人生中重要的前辈，以表感激之情，他们犹如港湾中的守护者，在困难之际也能回到安身之处。抓耳的前奏以复沓与叠嶂的音效营造水流的声音，歌曲编排细腻，引领听者缓缓前行。
陈以恒 歌曲《引水人》
点我收藏陈以恒音乐作品
《幸福的末班车》为乐团 TRASH 发行的第五张专辑，并荣获第36届金曲奖「最佳乐团奖」，也是他们成军以来第四度入围後的首次获奖，为乐团新的里程碑。
专辑主轴以「幸福是什麽？」为核心命题，带领大家探索生命的旅程。音乐风格融入摇滚、电子乐等元素，以序曲《启程》开始至终曲《抵达》，探讨幸福面貌的不同状态，串起人生各个阶段的回望。《启程》不仅是专辑的序章，也承载着鼓励人们勇敢踏上新旅程的意义，象徵人生中每一次出发的决心与希望。曲风融合90年代日系摇滚的元素，展现乐团标志性的动漫摇滚风格，成为整张专辑的情感基调。
TRASH 歌曲《启程》
点我收藏 TRASH 音乐作品
《结伴》为动力火车发行的第11张原创专辑，并获得第36届金曲奖「最佳演唱组合奖」的殊荣，也是他们在2005年第一次获奖後，再度获得金曲奖的肯定。
这张专辑与林俊杰、告五人和玖壹壹等音乐人跨界合作，开场曲目《嗨歌万万岁》更与泰国乐团 Potato 鼓手Kan Uamsupan 组成「嗨歌公会」，为专辑增添摇滚电子乐的跨界惊喜。音乐风格既展现动力火车一贯的摇滚本色，也因跨刀合作带来多元乐风的激荡与丰富层次。
动力火车 歌曲《嗨歌万万岁》
点我收藏动力火车音乐作品
自称卧室饶舌歌手 someshiit 山姆发迹於政大黑人音乐社，在2024年首次推出个人专辑《愚公》，其乐风融合嘻哈与电影配乐的编制，主轴围绕着「愚公移山」的故事，代表着每个人都是自己生命中的愚公，引领着阅听众穿梭於内心城市的声音。
他的首支 demo《那些劝我别抽菸的人都死了》原本影片累积播放量约有390万次，目前 Youtube 上的版本也有累积124万的观看次数，并曾与 deca joins 主唱郑敬儒、新锐制作人杨世暄、金曲最佳作曲人／最佳新人得主洪佩瑜等音乐人合作过。
歌曲《为什麽我无法成为我想成为的人》收录此张获奖专辑《愚公》中。这首歌由山姆（someshiit）与诗人潘柏霖、歌手洪佩瑜共同创作，并邀请 Robot Swing 参与制作，融合饶舌与诗意的元素，展现出他在创作路上的挣扎与自我对话。
someshiit 山姆 歌曲《为什麽我无法成为我想成为的人》(ft. 洪佩瑜, 潘柏霖, Robot Swing)
点我收藏 someshiit 山姆音乐作品
台湾乐团落日飞车与韩国乐团 HYUKOH 继2020年合作单曲《Candlelight》後，在2024年联手推出跨国专辑《AAA》，两个乐团首次以完整专辑共同创作，成为轰动独立音乐圈的跨界合作之一。
《AAA》的专辑名称灵感源自於落日飞车首次於美国巡演时，所投保的汽车保险公司名称，给人带来一种安全感，另外一层涵义则代表亚洲背景（Asia）、最高标准（A有着品质保证的代名词）及打破疆界（Access All Areas）的含意。两个乐团因为对音乐的热爱而相聚，携手谱写属於彼此的精彩创作。
其中主打歌曲《Glue》以转折的和弦与富有浪漫诗意的歌词令人印象深刻，这首歌的创作体现对自然万物纯粹而深厚的爱，呼应 HYUKOH 成军多年以来，在创作主题经常围绕着爱、情感疗癒与自我接纳。这首歌还曾与韩国歌手 IU 在节目《IU的调色盘》中共同合唱过，展现绝佳的合音和默契，节目的梦幻联动令听众感到惊喜与感动。
韩国节目《IU的调色盘》歌曲《Glue》(ft. IU)
点我收藏 AAA LIVE ALBUM 音乐作品
点我收藏AAA 音乐作品
台湾嘻哈饶舌歌手吕士轩过往的音乐作品多以市井小民的故事为题材，在音乐创作中带有强烈的个人叙事风格与对社会议题的观察。《好声豪气》是他在2024年所发行的专辑，以过世挚友「浩翔」名字的谐音所命名，其专辑也蕴藏对好友的思念与致敬，成为他创作的灵感来源。这张专辑获得本届金曲奖的「最佳华语专辑奖」及「最佳华语男歌手奖」。
专辑的压轴曲《我、好翔、你》，他用这首歌将对逝世好友的思念转化为不那麽悲伤的情感，展现男人间的友情与义气。歌词中反覆出现「me and 好翔 and you」，展现挚友间的情谊与连结，带有浓厚的友情与温暖感。
吕士轩 歌曲《我、好翔、你》
相信大家对16蹲热潮应该不陌生，今年的金曲年度歌曲就是在 Youtube 拥有3383万次观看次数的《星期五晚上》，这首歌出自於 Energy 第九张专辑《Here I Am》，也是他们睽违17年後带来的全新作品。
专辑由金曲制作人葛大为、Jae Chong 等音乐制作人操刀，结合韩国金牌制作团队，诠释重返舞台的心声，再次回归的 Energy 以音乐作品展现团员间深厚情谊，还有对音乐的热情。歌曲《星期五晚上》以舞曲风格和洗脑的旋律着称，搭配「16蹲」的舞蹈动作，更在去年引起一波模仿热潮。
Energy 歌曲《星期五晚上》
点我收藏 Energy 音乐作品
金曲歌王方大同的病逝无疑是今年震惊音乐圈的消息，过去他曾多次入围并获得台湾金曲奖的重要奖项，并在2017年以《西游记》拿下当时的最佳国语男歌手奖。
他的遗作专辑《梦想家The Dreamer》在今年的金曲奖中入围包括年度专辑、华语专辑、年度歌曲、最佳作曲人、最佳作词人等五项大奖，并提前获得评审团奖。这张专辑在2024年发行，也是他睽违八年後推出的作品，其灵感源自他在生病期间的心路历程，融合 R&B 与爵士等多种乐风。《梦想家》是方大同面对病魔仍怀抱创作热情与梦想的精神，更成为他留给乐迷最珍贵的遗产。
歌曲《才二十三》以及吉他为基底，乐风温郁而细腻，如同娓娓道来岁月流逝与成长的意义，歌词中提到「时间等不了人」、「现在的白发和皱纹匹配，也是一种美」，字里行间中流露对过去的怀念与对当下的接纳。
方大同 歌曲《才二十三》
▌更多金曲作品 & 音乐人专访推荐
点我收藏金曲奖得奖作品专区
专访新锐音乐创作人Andr，窥探他踏上音乐之路的故事
所有英雄角色只有母亲总是很邋塌。专访魏如萱，每个妈妈转身其实都是少女
从今年的获奖名单中，可以看到台湾独立乐团落日飞车与韩国乐团 HYUKOH 的跨国梦幻合作、歌手李竺芯以「法式台腔」打破语言限制的实验性音乐，魏如萱则以融合电子、摇滚与抒情等曲风的《珍珠刑》二度封后，荣获最佳华语女歌手。
今年金曲奖展现多元音乐的主流化趋势，各类型音乐不再彼此孤立，且相互渗透，从多语种的创作、独立乐团的跨国合作到多元曲风的融合。百花齐放的音乐文化成为大家生活的精神养分，以下整理今年金曲奖获奖的 10 张焦点作品，趁着周末的闲暇时光，让我们暂时放下忙碌的行程，一起跟着编辑进入金曲音乐的异想世界！
｛未经授权，请勿转载；内容皆为撰文者观点，非代表诚品立场。首图取自诚品线上。｝
显示更多 ▼
第36届金曲得奖作品一：《Suí 水》—李竺芯（年度专辑奖、最佳台语专辑奖、最佳台语女歌手奖）
今年金曲奖的黑马无疑是李竺芯，荣获年度专辑奖、最佳台语专辑奖及最佳台语女歌手奖三座奖项，此张得奖专辑《Suí 水》是她第一张全台语创作专辑，结合古典台语诗词，曲风融合灵魂、流行爵士、欧陆电音等多元曲风，颠覆过往的台语唱腔，将慵懒中带点蓝调的韵味展现於歌曲中。
一首听起来像法文香颂的台语歌《足芳足芳》融合台语及法文的韵律，多变丰富的编曲极富艺术性，重新展现台语音乐的新面貌。《Suí 水》作为她全台语创作的开山之作，不仅在音乐上具高度创新，也在文化层面提出挑战，让大家看见台语音乐不同的可能性。
李竺芯 歌曲《足芳足芳》
第36届金曲得奖作品二：《珍珠刑》—魏如萱（最佳华语女歌手奖所属专辑）
魏如萱的第八张个人专辑《珍珠刑》是这次金曲奖的获奖作品，由三金制作人陈建骐领军制作，并邀请好友杨佑宁、窦靖童参与合作。专辑的音乐风格融合电子、摇滚、实验音乐、抒情和饶舌等多元曲风，呈现丰富且大胆的音乐层次。
距离上一张专辑《HAVE A NICE DAY》已三年，魏如萱在生活中经历了转变。虽有不完美的情感和不圆满的结果，但正是这些经历塑造现在的她。如果形容前一张专辑是描绘生活中温暖诙谐的日常，那《珍珠刑》则是一张置生活於死地而後生的作品，将生活中不完美的情感、破碎的记忆与痛苦经历比喻为珍珠生成的过程，传递即便不完美，每个人也能活得精致而美丽。
其中《海月》是继合作歌曲〈可怜的东西〉後，与窦靖童再度合作的 Dream Pop 作品，在歌曲中彼此运用相似的声线，搭配犹如水波声的合音，有种如梦似幻且余音缭绕的声响效果，是一首融合细腻情感与实验性的音乐创作。
魏如萱 歌曲《海月》feat.窦靖童
点我收藏魏如萱音乐作品
第36届金曲得奖作品三：《罐头塔》—陈以恒（最佳台语男歌手奖所属专辑）
生命中最珍贵的是遇见的人事物，关系结束与生死别离是必经过程，这些经历成为独特的生命印记。金曲台语歌王陈以恒以台湾传统丧葬习俗「罐头塔」为专辑名，象徵分离与重生。专辑融合台语与独立音乐，展现对台语文化的热爱，创作出深具情感与在地文化的当代台语音乐代表作。
其中歌曲《引水人》是一首描绘台湾港边职业「引水员」工作的创作，引水员需要负责带领船只可以安全出入港口，因此他们大多熟悉当地的气候与地理位置，陈以恒将引水员比喻成人生中重要的前辈，以表感激之情，他们犹如港湾中的守护者，在困难之际也能回到安身之处。抓耳的前奏以复沓与叠嶂的音效营造水流的声音，歌曲编排细腻，引领听者缓缓前行。
陈以恒 歌曲《引水人》
点我收藏陈以恒音乐作品
第36届金曲得奖作品四：《幸福的末班车》—TRASH（最佳乐团奖）
《幸福的末班车》为乐团 TRASH 发行的第五张专辑，并荣获第36届金曲奖「最佳乐团奖」，也是他们成军以来第四度入围後的首次获奖，为乐团新的里程碑。
专辑主轴以「幸福是什麽？」为核心命题，带领大家探索生命的旅程。音乐风格融入摇滚、电子乐等元素，以序曲《启程》开始至终曲《抵达》，探讨幸福面貌的不同状态，串起人生各个阶段的回望。《启程》不仅是专辑的序章，也承载着鼓励人们勇敢踏上新旅程的意义，象徵人生中每一次出发的决心与希望。曲风融合90年代日系摇滚的元素，展现乐团标志性的动漫摇滚风格，成为整张专辑的情感基调。
TRASH 歌曲《启程》
点我收藏 TRASH 音乐作品
第36届金曲得奖作品五：《结伴》—动力火车（最佳演唱组合奖）
《结伴》为动力火车发行的第11张原创专辑，并获得第36届金曲奖「最佳演唱组合奖」的殊荣，也是他们在2005年第一次获奖後，再度获得金曲奖的肯定。
这张专辑与林俊杰、告五人和玖壹壹等音乐人跨界合作，开场曲目《嗨歌万万岁》更与泰国乐团 Potato 鼓手Kan Uamsupan 组成「嗨歌公会」，为专辑增添摇滚电子乐的跨界惊喜。音乐风格既展现动力火车一贯的摇滚本色，也因跨刀合作带来多元乐风的激荡与丰富层次。
动力火车 歌曲《嗨歌万万岁》
点我收藏动力火车音乐作品
第36届金曲得奖作品六：《愚公》—someshiit 山姆（最佳新人奖）
自称卧室饶舌歌手 someshiit 山姆发迹於政大黑人音乐社，在2024年首次推出个人专辑《愚公》，其乐风融合嘻哈与电影配乐的编制，主轴围绕着「愚公移山」的故事，代表着每个人都是自己生命中的愚公，引领着阅听众穿梭於内心城市的声音。
他的首支 demo《那些劝我别抽菸的人都死了》原本影片累积播放量约有390万次，目前 Youtube 上的版本也有累积124万的观看次数，并曾与 deca joins 主唱郑敬儒、新锐制作人杨世暄、金曲最佳作曲人／最佳新人得主洪佩瑜等音乐人合作过。
歌曲《为什麽我无法成为我想成为的人》收录此张获奖专辑《愚公》中。这首歌由山姆（someshiit）与诗人潘柏霖、歌手洪佩瑜共同创作，并邀请 Robot Swing 参与制作，融合饶舌与诗意的元素，展现出他在创作路上的挣扎与自我对话。
someshiit 山姆 歌曲《为什麽我无法成为我想成为的人》(ft. 洪佩瑜, 潘柏霖, Robot Swing)
点我收藏 someshiit 山姆音乐作品
第36届金曲得奖作品七：《AAA》—落日飞车与韩国乐团HYUKOH合作（最佳演唱录音专辑奖、最佳装帧设计奖及最佳MV奖）
台湾乐团落日飞车与韩国乐团 HYUKOH 继2020年合作单曲《Candlelight》後，在2024年联手推出跨国专辑《AAA》，两个乐团首次以完整专辑共同创作，成为轰动独立音乐圈的跨界合作之一。
《AAA》的专辑名称灵感源自於落日飞车首次於美国巡演时，所投保的汽车保险公司名称，给人带来一种安全感，另外一层涵义则代表亚洲背景（Asia）、最高标准（A有着品质保证的代名词）及打破疆界（Access All Areas）的含意。两个乐团因为对音乐的热爱而相聚，携手谱写属於彼此的精彩创作。
其中主打歌曲《Glue》以转折的和弦与富有浪漫诗意的歌词令人印象深刻，这首歌的创作体现对自然万物纯粹而深厚的爱，呼应 HYUKOH 成军多年以来，在创作主题经常围绕着爱、情感疗癒与自我接纳。这首歌还曾与韩国歌手 IU 在节目《IU的调色盘》中共同合唱过，展现绝佳的合音和默契，节目的梦幻联动令听众感到惊喜与感动。
韩国节目《IU的调色盘》歌曲《Glue》(ft. IU)
点我收藏 AAA LIVE ALBUM 音乐作品
点我收藏AAA 音乐作品
第36届金曲得奖作品八：《好声豪气》—吕士轩（最佳华语专辑奖）
台湾嘻哈饶舌歌手吕士轩过往的音乐作品多以市井小民的故事为题材，在音乐创作中带有强烈的个人叙事风格与对社会议题的观察。《好声豪气》是他在2024年所发行的专辑，以过世挚友「浩翔」名字的谐音所命名，其专辑也蕴藏对好友的思念与致敬，成为他创作的灵感来源。这张专辑获得本届金曲奖的「最佳华语专辑奖」及「最佳华语男歌手奖」。
专辑的压轴曲《我、好翔、你》，他用这首歌将对逝世好友的思念转化为不那麽悲伤的情感，展现男人间的友情与义气。歌词中反覆出现「me and 好翔 and you」，展现挚友间的情谊与连结，带有浓厚的友情与温暖感。
吕士轩 歌曲《我、好翔、你》
第36届金曲得奖作品九：《Here I Am》—Energy（年度歌曲奖）
相信大家对16蹲热潮应该不陌生，今年的金曲年度歌曲就是在 Youtube 拥有3383万次观看次数的《星期五晚上》，这首歌出自於 Energy 第九张专辑《Here I Am》，也是他们睽违17年後带来的全新作品。
专辑由金曲制作人葛大为、Jae Chong 等音乐制作人操刀，结合韩国金牌制作团队，诠释重返舞台的心声，再次回归的 Energy 以音乐作品展现团员间深厚情谊，还有对音乐的热情。歌曲《星期五晚上》以舞曲风格和洗脑的旋律着称，搭配「16蹲」的舞蹈动作，更在去年引起一波模仿热潮。
Energy 歌曲《星期五晚上》
点我收藏 Energy 音乐作品
第36届金曲得奖作品十：《梦想家》—方大同（评审团奖）
金曲歌王方大同的病逝无疑是今年震惊音乐圈的消息，过去他曾多次入围并获得台湾金曲奖的重要奖项，并在2017年以《西游记》拿下当时的最佳国语男歌手奖。
他的遗作专辑《梦想家The Dreamer》在今年的金曲奖中入围包括年度专辑、华语专辑、年度歌曲、最佳作曲人、最佳作词人等五项大奖，并提前获得评审团奖。这张专辑在2024年发行，也是他睽违八年後推出的作品，其灵感源自他在生病期间的心路历程，融合 R&B 与爵士等多种乐风。《梦想家》是方大同面对病魔仍怀抱创作热情与梦想的精神，更成为他留给乐迷最珍贵的遗产。
歌曲《才二十三》以及吉他为基底，乐风温郁而细腻，如同娓娓道来岁月流逝与成长的意义，歌词中提到「时间等不了人」、「现在的白发和皱纹匹配，也是一种美」，字里行间中流露对过去的怀念与对当下的接纳。
方大同 歌曲《才二十三》
▌更多金曲作品 & 音乐人专访推荐
点我收藏金曲奖得奖作品专区
专访新锐音乐创作人Andr，窥探他踏上音乐之路的故事
所有英雄角色只有母亲总是很邋塌。专访魏如萱，每个妈妈转身其实都是少女
联络我们
加入诚品LINE好友
回列表页
上一则
下一则
精彩推荐
