音乐,一门属于所有人的生活艺术|苏州交响乐团副团长 ‧ 朱蕙心专访
撰文 诚品生活苏州
2017年至今,苏州交响乐团多次来到诚品生活苏州举办不同主题的音乐分享活动。而去年圣诞节前夕,乐团的60位演奏家在诚品馆内上演的一场盛大的圣诞音乐会更是引起了众多瞩目与共鸣,《花之圆舞曲》的优美旋律让许多在场听众无法忘怀。
在回味这场热闹缤纷的交响演出时,我们与苏州交响乐团副团长朱蕙心女士进行了一场对谈。从丰富而资深的专业经历,到苏交成团后的经营与完善,通过她的讲述,我们将带您进一步认识这支苏州在地的交响乐团,发现生活中的音乐之美,并期待更多人走近音乐。
苏州交响乐团副团长 朱蕙心
曾任纽约大都会歌剧院助理指挥、北京国家大剧院音乐经理,为深入歌剧的世界习得多国语言。
担任过茱莉亚音乐学院、耶鲁大学的讲师、知名指挥家小泽征尔合唱指挥及音乐助理。
12岁,出于对音乐的渴望与向往,她开始学习钢琴;17岁,一次钢琴伴奏的机会让她受到声乐艺术的启发,从此点燃了这一生的音乐热忱——这是苏州交响乐团副团长朱蕙心踏入音乐人生的关键折点,开启她在音乐领域的精彩旅程。
在回忆每一段职业经历时,朱蕙心总以不同姿态审视自己的位置:“在各个音乐场合,我以不同的姿态和表达方式来发挥我的作用。”参与苏州交响乐团之前,朱蕙心跨足两种职业类型:音乐教育和歌剧制作。直到2016年与苏州结缘,加入苏州交响乐团(文中简称苏交)的建团准备,才开启了她另一种全新的角色定位。
朱蕙心:
对我而言,做学术是一个角色,生产音乐是另一个角色。有了前两者的基础和经验,我在苏交开始了第三个角色:一个“建设者”。这些不同的角色拥有一个最大的共通性——传递音乐,它们的目标和使命,就是为了让音乐传递出去。
几年前,苏州市政府与苏州工业园区决定创建交响乐团,这对任何人来说都是一个极具吸引力的机会。如今,世界各地都有属于自己的交响乐团。仅亚洲而言,香港爱乐交响乐团、台北市立交响乐团、日本NHK交响乐团、韩国KBS交响乐团等,都是成立三十甚至六十年以上的团队。而美国、英国等西方国家的乐团历史更是久远,交响乐早已作为一种表演艺术形态存在于普通人的生活中。我们才刚刚开始,如果能在这关键的时刻帮助一个在地乐团成长,这将是十分难得的机会。
2016年11月18日,苏州交响乐团诞生,开始为苏州这座城市写下乐章——一场接一场的演出、活动企划,从苏州起步走向海外,一个年轻、新兴的交响乐团正在发光。
朱蕙心:
我们带着苏交从最基层的地方开始迈步。走进社区、学校、企事业单位,实现音乐共享、艺术教育的团队使命,培养观众的音乐认知,散播音乐文化。在这过程中,透过每一次学习与实践提升乐团的专业能力,是最具建设性的工作环节之一。
比如今年春节期间的纽约联合国总部巡演,就让我们经历了一次不同的跨越式学习。仅一个简单的“新年音乐会演出”策划,执行起来却备受挑战。乐团在陌生的环境下,缺少经纪人对接、缺乏在地资源的支持,最终却以单薄的团队人力完成了这项任务,这让我产生了创团以来最深刻的感触及感动。
对每位团队成员来说,巡演既是磨练,也是启发。巡演帮助他们快速了解自己的水平,意识到支持专业舞台应该具备的能力。
苏交成立后,不断以多元的形式让音乐与大众相遇,包含乐季、格调室内乐、音乐工坊、艺术教育活动,与诚品生活苏州亦携手合作多场讲座、分享会和节日音乐会。
朱蕙心解读与诚品的合作,是生活方式的契合,而音乐对于人是具有启发性的。尤其在古典乐的领域,她期待大家都能敞开心胸,更自由地聆听音乐带来的感受,让音乐成为生活一部分。
朱蕙心:
诚品传达的是一种生活方式,融合人文艺术的气息。在这一点上,苏交与诚品拥有相似性,拥有鼓励大家享受音乐的共识。我们都希望让音乐在苏州被看见、听见。
音乐,没有文字的负担,是无国界的语言,这门艺术是属于所有人的。古典音乐应该要平民化,但不见得就要变俗气。它是生活的一部分,始终呈现了生活之美。生活中处处充满了古典乐旋律,诚品馆内馆外循环播放的是古典乐,电影配乐、电视广告、手机铃声也常常出现这些经典的旋律。
有人觉得与古典乐有距离,听不懂,可能是不习惯买一张票,拿一份节目单,最终走进音乐厅去欣赏。其实,放下心里多余的想法,用开放的心态来到音乐厅,放松脑袋,让音乐自然而然地在你的身边发生,我认为这就是很好的欣赏方式,我也期待金鸡湖音乐厅可以为听众提供这样的空间和机会。
2017年9月30日,苏州拥有了自己的音乐厅——金鸡湖音乐厅,也是苏州交响乐团的家。由声学大师丰田泰久打造的建筑空间,纳入了苏州丝绸的流动感、苏式折扇的形象,力求让每一个座位上的听众都能享受到最好的视听效果。
朱蕙心期望这不只是间有音乐的房间,而能成为苏州人的艺文据点,用更多的角度欣赏它。
朱蕙心:
金鸡湖音乐厅,是苏交的驻地也是苏州的重要文化地标。某种意义上,我还希望它未来能够成为一座音乐博物馆。如果你曾去过世界上其他知名的音乐厅和歌剧院:纽约大都会歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院、柏林爱乐音乐厅,当你走进去的那一刻,你就在见证历史。无数海报和大师签名的痕迹,经历多场音乐演出的洗礼,这些音乐空间彷佛拥有自己的灵魂,穿越历史走到今天,这才是最值得体会的地方。
我相信在多年之后,当我们为金鸡湖音乐厅创造了许多历史,留下各种精彩的乐声与足迹,伟大的艺术家、音乐家、歌唱家、指挥家们曾来过这个地方,并且带给它音乐的火花和生命力……日后当人们走进来环视一切时,也能领会到这些为音乐而努力的事迹,那个时刻,它就像一座博物馆。
苏州交响乐团 2018/19音乐季
“因为人是音乐的载体,藉由人才能将音乐发散到生活中。一个成熟的交响乐团,需要一套完整的音乐季策划来达成这样的目标,这就是做乐季的原因。”——朱蕙心
苏交邀请国际性的指挥名家、音乐家参与音乐季,并规划不同的主题呈现,为苏州当地打造了丰富的演出现场,透过朱蕙心对各场音乐会的快问快答,一同解锁即将发生的乐季亮点......
l 03/30【克里斯蒂安·阿明与苏州交响乐团】最大的魅力将会是?
从古典到浪漫的重磅级德奥音乐会,只有亲临现场才能领略到大师级指挥家克里斯蒂安 · 阿明不可言喻的魅力。
l 04/13【极致俄罗斯】是什么音乐风格的演出?
这是一场充满斯拉夫民族风情的演出。俄罗斯钢琴家马克西姆正在苏州担任大学教授,他的曾祖父是最早到哈尔滨开荒的前辈,与中国有一段很长的渊源,我认为这是这场演出最特别的缘份。
l 05/04【彼得与狼在好莱坞】推荐什么样的人群观赏?
适合全家一起参与。有电影播放、有说书人,这是一个结合多媒体的新项目。另外,我们都很期待制作方带来的序曲呈现,看看彼得与狼会在好莱坞发生什么样有趣的事!
l 05/11【法兰西之约】这个主题的由来?
法国籍指挥和留学法国的苏州钢琴家,两位都是法国学派的诠释着,同时,两人之间恰好还是一场师生之缘。所以我们把这场音乐会称为法兰西式的约会。
l 05/25【许忠演绎普罗科菲耶夫与拉赫玛尼诺夫】不可错过的原因?
不可错过的绝对是曲目。从20世纪新古典主义效仿古典乐派的前卫艺术曲风,到拉赫玛尼诺夫两首浪漫的钢琴协奏曲,听众能感受到俄罗斯豪放又浪漫的风情。
l 06/15【阿克塞罗德与苏州交响乐团】听说有一位获得法国音乐大选“年度最佳新人奖”的小号演奏家?
这位小号演奏家是一位非常年轻的女孩:露西安娜 · 勒诺丹 · 瓦莉。4年前,我第一次关注到她,当时她才18岁。今年特地邀请她到苏州进行一场别开生面的小号协奏曲表演。
l 06/22【弗里奇与苏州交响乐团】的曲目是斯拉夫风格,风格上有何不同特色?
这场演出不仅仅是俄罗斯风格,还有捷克的曲风。捷克风音乐是独特的族群艺术,延续德奥传统,同时充满自己的民族特色。听众能在音乐中体会喜怒哀乐。
l 07/20【泱泱国风】演奏曲目中最令人期待的一曲是?
由中国钢琴泰斗刘诗昆亲自出访演出的《黄河》钢琴协奏曲,这是中国最重要的钢琴与管弦乐作品。