混音台上的魔术师：专访公视影集《天桥上的魔术师》声音设计 杜笃之、江宜真
撰文 張硯拓（採訪、撰文）・攝影｜汪正翔
“《天桥上的魔术师》全剧设定在1985到1988年间，如何重现那个年代的声音？负责声音设计的「声色盒子」团队，光是前置期就做了一个月，甚至得回头问自己的爸妈，或是杜哥（杜笃之）“
荣获金钟肯定的 6 部公视好剧
｛本文内容由木马文化提供，非经授权请勿转载｝
为《天桥上的魔术师》设计声音的，是杜笃之和他的「声色盒子」团队。杜哥本人负责大方向的规画和指导，资深混音师江宜真则在第一线执行，以及和导演沟通。一如杨雅喆，杜哥是少数拥有商场记忆的幕後成员：从小住东园，去商场逛街，订做中学制服，工作後去买电子零件──他形容商场是「找声音」的重要去处，因为有火车「哐哐哐」开过去，平交道一升起就车群「轰～」地穿越，「後栋更是精彩，还有各种厨房、煮食物的声音」。
那是童年，更是他出道早期的主场。第十集致敬的电影《恋恋风尘》正是杜哥的作品──当我们以为他一定老神在在，却其实不然：「那时候录的素材几乎都找不到了。而且《恋恋风尘》只有optical（光学）的音质，现在根本不能用。」
回忆只能是回忆，要「听见」中华商场和当年的老台北，只能全部重来。杜哥甚至订下最完整的规格：从最高级的杜比全景声（Dolby Atmos，是目前最高规格、以数十甚至上百支喇叭包覆一个立体空间的音场标准）到最新的Ambidio技术（首次引进国内的最新技术，可让双声道喇叭「骗」过人的双耳，模拟出环绕音场，可说是因应串流时代在家看片的需求而生），全套都要。加上这是声色盒子第一次接下电视影集
杜哥和江宜真，俨然得成为混音台上的魔术师。
重现年代的声音：从张艾嘉说起
全剧设定在一九八五到八八年，冬、夏皆有，如何重现那个年代的声音？「我们前置做了一个月，毕竟没有人经历过那个时空，只能去问我们的爸妈，或是杜老师。」杜哥说起平交道的当当声：「一九八五年，张艾嘉的唱片《忙与盲》里，李宗盛用音效描写一个职业女性的一天，其中〈爱情有什麽道理〉用了一段我录的中华商场火车过平交道，那个有留下来。」
那时候的当当声不像现在用喇叭放，是真的有人住在上面，有个铃要敲。「但现在台北市连喇叭都没有了，因为铁路全部地下化了。」杜哥说，当年的车声也跟现在不一样：「那时候开车比较慢，骑摩托车也不会一直加油，步调比较缓一点，没那麽急躁。」
都市的演进、生活的改变，都在「杂音」里留下印记。新世代的江宜真，则从科技去分析：「那时候路边不太有改造车，把消音器拔掉那种；我们也避开现在的公车声，因为以前开关门没有气阀声；机车则是伟士牌，或是旧型的野狼，不是现在引擎很好听那种。总之科技发达、比较先进的声音都尽量避免。」
比起机械，一个年代的气质更来自「生活」。商场处处都是庶民的声响：「我们（声色盒子）有很多接近那个年代的素材，可以一层一层叠上去，对白之外有路人声、叭噗（冰淇淋车）声，或是卖面茶（mī-tê）的声音。」江宜真说，她这次才知道面茶有个「呜呜呜」的叫声，杜哥笑着补充：「面茶有种特殊的叫法，印象很深刻，我就在录音室叫给他们听！」
▲工作室建置的声音资料库，收藏了三十年累积下来、达十一万笔的素材，尽管全已数位化，杜哥仍习惯在混音台上摆放着好几本目录，工作时一想到有什麽素材可用就随手翻阅，凭着记忆找出，有时更省时快速。（摄影：汪正翔）
用声音变魔术
有了年代，终於可以如杨雅喆所说，「在写实里生出魔幻」了。江宜真还记得，最初只看到前三集初剪，那时已经发现风格落差很大，导演还特别担心後面某一集，因为疫情影响拍摄，要靠後期声音来救。「他那时候每天都很焦虑，说怎麽办怎麽办，要我们用声音变魔术，我还不懂他在说什麽，只知道他说那是最恐怖的『大魔王』。」
杨雅喆说的大魔王，就是第九集特莉莎的金鱼泡泡。这部分的音效设计，确实让江宜真烦恼许久，要如何只利用声音，就做出两个孩子在泡泡里的空间感？而且得让观众渐渐、合理地融入故事，又要符合导演想要的效果。「他对泡泡的要求很细腻，从水中深度『三十公尺』、『五十公尺』、到泡泡微微破掉的差异，我们反覆沟通，去改出他要的感觉。」当孩子们「潜入」不同深度的泡泡，两人内心世界的对话，一路上不同角色和他们的对话，还有背景音的抽离，就有各种比例。「其实泡泡的效果分很多段、很多层次，也要跟音乐做适当的比例调整，所以要拿捏整集泡泡在各段的比重，渐进式地将观众带入戏中。」（全文请见《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》）
◎一次拥有旗舰级影集《天桥上的魔术师》精采幕後完整纪录
《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》（木马文化）
2O21.2.27起预购，3.10正式上市
金马、金钟、金曲超强团队打造，旗舰级影集《天桥上的魔术师》精采幕後！
收录超过200张精采剧照、幕後花絮，完整揭露中华商场从搭建到陈设的美术设定、20多位剧中角色的造型小细节，还有15篇独家专访，看原着作者吴明益、杨雅喆导演、主创团队、主要演员畅谈创作与演译心绪。
◎消失才是真正的存在
迷诚品Podcast EP25｜导演杨雅喆谈《天桥上的魔术师》幕後秘辛
2O21.2.17 18:00起各大平台陆续上架，欢迎收听
改编自作家吴明益的同名小说，公视影集《天桥上的魔术师》还原老台北人的回忆——80年代的中华商场，从建筑物的墙面、招牌到楼层所贩卖的商品，全部如实呈现。
神秘魔术师突然来访，带给商场的孩子们改变人生的神奇力量——故事采用虚实交替的手法，核心议题是「消失」，这对年轻演员来说是相当特别的挑战。对此，导演杨雅喆说道：「面对消失与死亡，是多数人皆有的经验，但无论年纪，除非你真正面对过，否则面对消失的经验总是痛苦的。」这样的经历过後，又能给人带来多少成长？相信《天桥上的魔术师》能带给你答案。
▌延伸阅读
记忆其实是会被自己骗的：专访《天桥上的魔术师》摄影指导 陈克勤
永远有个人帮你记住：专访《天桥上的魔术师》导演杨雅喆 × 演员庄凯勋
小说家的寻觅之旅，为抵达谜底而写——专访作家吴明益
2021/2/20起，於公视、myVideo每周六晚间9点同步首播，每周播出两集；Netflix台湾每周六晚间10点、11点新集数上架
◎期间限定活动：《天桥上的魔术师》散步地图
2O21.2.19 Fri. - 3.20 Sat.｜诚品信义店1F南一门东侧广场
公视影集《天桥上的魔术师》（2O21.2.2O上档）的故事从中华商场说起。活动期间，特别於西门红楼、台北地下街及诚品信义店以拍摄道具搭配美术设计呈现四个场景，欢迎你拿着地图来走走，穿梭商场里的各个角落。参加者还有机会获得限量好礼！
《天桥上的魔术师》（小说）
《天桥上的魔术师》（图像版）
荣获金钟肯定的 6 部公视好剧
｛本文内容由木马文化提供，非经授权请勿转载｝
为《天桥上的魔术师》设计声音的，是杜笃之和他的「声色盒子」团队。杜哥本人负责大方向的规画和指导，资深混音师江宜真则在第一线执行，以及和导演沟通。一如杨雅喆，杜哥是少数拥有商场记忆的幕後成员：从小住东园，去商场逛街，订做中学制服，工作後去买电子零件──他形容商场是「找声音」的重要去处，因为有火车「哐哐哐」开过去，平交道一升起就车群「轰～」地穿越，「後栋更是精彩，还有各种厨房、煮食物的声音」。
那是童年，更是他出道早期的主场。第十集致敬的电影《恋恋风尘》正是杜哥的作品──当我们以为他一定老神在在，却其实不然：「那时候录的素材几乎都找不到了。而且《恋恋风尘》只有optical（光学）的音质，现在根本不能用。」
回忆只能是回忆，要「听见」中华商场和当年的老台北，只能全部重来。杜哥甚至订下最完整的规格：从最高级的杜比全景声（Dolby Atmos，是目前最高规格、以数十甚至上百支喇叭包覆一个立体空间的音场标准）到最新的Ambidio技术（首次引进国内的最新技术，可让双声道喇叭「骗」过人的双耳，模拟出环绕音场，可说是因应串流时代在家看片的需求而生），全套都要。加上这是声色盒子第一次接下电视影集
杜哥和江宜真，俨然得成为混音台上的魔术师。
重现年代的声音：从张艾嘉说起
全剧设定在一九八五到八八年，冬、夏皆有，如何重现那个年代的声音？「我们前置做了一个月，毕竟没有人经历过那个时空，只能去问我们的爸妈，或是杜老师。」杜哥说起平交道的当当声：「一九八五年，张艾嘉的唱片《忙与盲》里，李宗盛用音效描写一个职业女性的一天，其中〈爱情有什麽道理〉用了一段我录的中华商场火车过平交道，那个有留下来。」
那时候的当当声不像现在用喇叭放，是真的有人住在上面，有个铃要敲。「但现在台北市连喇叭都没有了，因为铁路全部地下化了。」杜哥说，当年的车声也跟现在不一样：「那时候开车比较慢，骑摩托车也不会一直加油，步调比较缓一点，没那麽急躁。」
都市的演进、生活的改变，都在「杂音」里留下印记。新世代的江宜真，则从科技去分析：「那时候路边不太有改造车，把消音器拔掉那种；我们也避开现在的公车声，因为以前开关门没有气阀声；机车则是伟士牌，或是旧型的野狼，不是现在引擎很好听那种。总之科技发达、比较先进的声音都尽量避免。」
比起机械，一个年代的气质更来自「生活」。商场处处都是庶民的声响：「我们（声色盒子）有很多接近那个年代的素材，可以一层一层叠上去，对白之外有路人声、叭噗（冰淇淋车）声，或是卖面茶（mī-tê）的声音。」江宜真说，她这次才知道面茶有个「呜呜呜」的叫声，杜哥笑着补充：「面茶有种特殊的叫法，印象很深刻，我就在录音室叫给他们听！」
▲工作室建置的声音资料库，收藏了三十年累积下来、达十一万笔的素材，尽管全已数位化，杜哥仍习惯在混音台上摆放着好几本目录，工作时一想到有什麽素材可用就随手翻阅，凭着记忆找出，有时更省时快速。（摄影：汪正翔）
用声音变魔术
有了年代，终於可以如杨雅喆所说，「在写实里生出魔幻」了。江宜真还记得，最初只看到前三集初剪，那时已经发现风格落差很大，导演还特别担心後面某一集，因为疫情影响拍摄，要靠後期声音来救。「他那时候每天都很焦虑，说怎麽办怎麽办，要我们用声音变魔术，我还不懂他在说什麽，只知道他说那是最恐怖的『大魔王』。」
杨雅喆说的大魔王，就是第九集特莉莎的金鱼泡泡。这部分的音效设计，确实让江宜真烦恼许久，要如何只利用声音，就做出两个孩子在泡泡里的空间感？而且得让观众渐渐、合理地融入故事，又要符合导演想要的效果。「他对泡泡的要求很细腻，从水中深度『三十公尺』、『五十公尺』、到泡泡微微破掉的差异，我们反覆沟通，去改出他要的感觉。」当孩子们「潜入」不同深度的泡泡，两人内心世界的对话，一路上不同角色和他们的对话，还有背景音的抽离，就有各种比例。「其实泡泡的效果分很多段、很多层次，也要跟音乐做适当的比例调整，所以要拿捏整集泡泡在各段的比重，渐进式地将观众带入戏中。」（全文请见《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》）
◎一次拥有旗舰级影集《天桥上的魔术师》精采幕後完整纪录
《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》（木马文化）
2O21.2.27起预购，3.10正式上市
金马、金钟、金曲超强团队打造，旗舰级影集《天桥上的魔术师》精采幕後！
收录超过200张精采剧照、幕後花絮，完整揭露中华商场从搭建到陈设的美术设定、20多位剧中角色的造型小细节，还有15篇独家专访，看原着作者吴明益、杨雅喆导演、主创团队、主要演员畅谈创作与演译心绪。
◎消失才是真正的存在
迷诚品Podcast EP25｜导演杨雅喆谈《天桥上的魔术师》幕後秘辛
2O21.2.17 18:00起各大平台陆续上架，欢迎收听
改编自作家吴明益的同名小说，公视影集《天桥上的魔术师》还原老台北人的回忆——80年代的中华商场，从建筑物的墙面、招牌到楼层所贩卖的商品，全部如实呈现。
神秘魔术师突然来访，带给商场的孩子们改变人生的神奇力量——故事采用虚实交替的手法，核心议题是「消失」，这对年轻演员来说是相当特别的挑战。对此，导演杨雅喆说道：「面对消失与死亡，是多数人皆有的经验，但无论年纪，除非你真正面对过，否则面对消失的经验总是痛苦的。」这样的经历过後，又能给人带来多少成长？相信《天桥上的魔术师》能带给你答案。
▌延伸阅读
记忆其实是会被自己骗的：专访《天桥上的魔术师》摄影指导 陈克勤
永远有个人帮你记住：专访《天桥上的魔术师》导演杨雅喆 × 演员庄凯勋
小说家的寻觅之旅，为抵达谜底而写——专访作家吴明益
2021/2/20起，於公视、myVideo每周六晚间9点同步首播，每周播出两集；Netflix台湾每周六晚间10点、11点新集数上架
◎期间限定活动：《天桥上的魔术师》散步地图
2O21.2.19 Fri. - 3.20 Sat.｜诚品信义店1F南一门东侧广场
公视影集《天桥上的魔术师》（2O21.2.2O上档）的故事从中华商场说起。活动期间，特别於西门红楼、台北地下街及诚品信义店以拍摄道具搭配美术设计呈现四个场景，欢迎你拿着地图来走走，穿梭商场里的各个角落。参加者还有机会获得限量好礼！
《天桥上的魔术师》（小说）
《天桥上的魔术师》（图像版）
迷商品
联络我们
加入诚品LINE好友
回列表页
上一则
下一则
精彩推荐
