用书再盖出一道天桥：《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》书籍设计小谈 #书设计
撰文 DotSRT蔡尚儒（設計工作者）・圖說｜公視、原子映象提供
虽然我们无法完全再现彼时生活其中的人事物，不过《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》一书从逾六千张的剧照和工作纪录中淘选照片，在各个端点找最大的交集点，尽可能地转译、停固其中的时间与影像，用书籍再盖出一道天桥。
｛本文内容由撰文者及木马文化提供，非经授权请勿转载｝
观看剧集时，我们共鸣角色经历的情节，为他们回应剧情、碰撞情绪的对白所触动，好像当下困扰自己许久的课题，都能在数小时的影像幻梦里看见解答与认同。除了来自於文本与镜头前的演出，还有观众在萤幕方框里看到的全部细节，才得以烘托出如此深刻的渲染力。这是众多的幕後工作人员，不着痕迹地共同建筑一个极具说服力的美梦。《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》一书聚焦幕後，反转可见表层，想要呈现的正是众人造梦的过程。
影像呈现的中华商场，是生活场景摩肩擦踵，人与人的距离非常靠近的地方；店面与公共空间，随着人们的生活不断地扩张、蔓生，有机性地变动，有些甚至转化了原有空间的用途。对应於平面设计，我认为或许「拼贴」是适合在本书发展的视觉语汇，且能为年代感的消化与转译，提供缝合的架构。
《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》内文主要区分为三大类：人物访谈、场景美术与服装造型，文字感大多轻松，不是理论性的硬道理，趋近於给出较多叙述与资讯的Mook（杂志书）。因此制作版型时，同时需要考虑到如何妥善地整理资讯，也希望文字区块与照片能灵活地变化，在一个整体感的架构中，讲述母题里的不同子题，而设定了相对宽松的版面规则。
文字以减少每行的字数，让人轻快读完的方向进行。为了降低繁体中文的阅读区块容易形成的坚硬矩形轮廓，我在限度内增加文字区块里的变化，像是尽可能以符号或空格制作缺口、分栏降低轮廓的厚重感；且虽然设有基础的网格系统，各种元素仍是以整体画面为前提加以安排，不要太整齐、对称。另外，挑选照片时，除了必须对应内文讲述的事物，在跨页的图像之间也希望产生互动或呼应。
▲照片编排也带有时间感的流动和内容的呼应
场景美术设定的篇章，总共收录十八个主要的拍摄场所，与十一间过场店面。浏览照片时，从搭建与工作的过程纪录，我看见即使是摄影机一晃而过、拍不到的地方，美术组仍然费尽心思地处理细节，让店面不只是皮相拟仿的复古布景，而是经过消化与重塑的实体。所以若呈现角色与场景互动的状态，不只展示空间，多一点人味，读者或许更能带入想像，且不会过於僵硬。
▲场景篇章在其中几个店面剪贴了美术组的工作实况，并和照片互动
因此，基於场景的丰富感，我放入版面所能容纳的最多图像，并选择演员位於其中、有助於建构店面整体空间感的照片为主图，左页安排了可拉出场景纵深的多幅照片，再将合适的物件，处理成单色剪下拼贴。也用广告传单常用的柔彩黄色、粉红底色区隔主次场景。穿插在各场景中的跨页照片，则作为喘息的断点，并表现场景中值得细细端倪的各项巧思。另外值得一提的是，装订於本章最後的小拉页，像是魔术师的手提箱，介绍美术组精心制作的道具，增添本书中段的层次和情绪转换。
至於造型设定的篇章，得知造型指导在挑选服装前，先行研究了场景的色彩，才决定生活其中的角色如何以服装与色彩传达出个性、身分与经济状况。因应这个思考顺序，主要家庭的刊头我以店面的整体照片开场，并且附上服装采样的色票。
▲剧里主要家庭的刊头以店面整体照片开场，附上服装采样的色票标示
由於图像材料大多来自造型组提供的定装照，偏向纯粹纪录，若想避免版面有阳春感，需要逐一加工处理。我的解决方式是，处理得像街拍杂志，每个人物都有张重点主图，调色，去背，剪贴成不规则白底，并调控其他套造型的脸孔大小，保持跨页元素的一致性，交错摆放这些物件，构成视线的流动。
▲造型篇章呈现如街拍杂志风格的拼贴，页缘色框主要延伸自和人物相关的场景色彩
如今，在中华路上和汐止片场的两座天桥都拆除了，但是真正的存在，反而是事物逝去之後，由众人的集体回忆交织而成。虽然我们无法完全再现彼时生活其中的人事物，不过本书从逾六千张的剧照和工作纪录中淘选照片，在各个端点找最大的交集点，尽可能地转译、停固其中的时间与影像，用书籍再盖出一道天桥。希望不同世代的观众透过文字与照片，看见幕後工作者投注在《天桥上的魔术师》剧集的心力，也希望这本「创作全纪录」不只是附加产物，更有独立存在的价值。
◎撰文者简介｜DotSRT蔡尚儒
1990年生於高雄，自2018年开始承接包含出版、艺文展演、音乐、影像、品牌视觉等领域之平面设计与插画专案，并且想像除此之外的可能性。
◎一次拥有旗舰级影集《天桥上的魔术师》精采幕後完整纪录
《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》（木马文化）
金马、金钟、金曲超强团队打造，旗舰级影集《天桥上的魔术师》精采幕後！
收录超过200张精采剧照、幕後花絮，完整揭露中华商场从搭建到陈设的美术设定、20多位剧中角色的造型小细节，还有15篇独家专访，看原着作者吴明益、杨雅喆导演、主创团队、主要演员畅谈创作与演译心绪。
◎消失才是真正的存在
迷诚品Podcast EP25｜导演杨雅喆谈《天桥上的魔术师》幕後秘辛
改编自作家吴明益的同名小说，公视影集《天桥上的魔术师》还原老台北人的回忆——80年代的中华商场，从建筑物的墙面、招牌到楼层所贩卖的商品，全部如实呈现。
神秘魔术师突然来访，带给商场的孩子们改变人生的神奇力量——故事采用虚实交替的手法，核心议题是「消失」，这对年轻演员来说是相当特别的挑战。对此，导演杨雅喆说道：「面对消失与死亡，是多数人皆有的经验，但无论年纪，除非你真正面对过，否则面对消失的经验总是痛苦的。」这样的经历过後，又能给人带来多少成长？相信《天桥上的魔术师》能带给你答案。
▌延伸阅读
永远有个人帮你记住：专访《天桥上的魔术师》导演杨雅喆 × 演员庄凯勋
记忆其实是会被自己骗的：专访《天桥上的魔术师》摄影指导 陈克勤
混音台上的魔术师：专访公视影集《天桥上的魔术师》声音设计 杜笃之、江宜真
小说家的寻觅之旅，为抵达谜底而写——专访作家吴明益
2021/2/20起，於公视、myVideo每周六晚间9点同步首播，每周播出两集；Netflix台湾每周六晚间10点、11点新集数上架
◎期间限定活动：《天桥上的魔术师》散步地图
2O21.2.19 Fri. - 3.20 Sat.｜诚品信义店1F南一门东侧广场
公视影集《天桥上的魔术师》（2O21.2.2O上档）的故事从中华商场说起。活动期间，特别於西门红楼、台北地下街及诚品信义店以拍摄道具搭配美术设计呈现四个场景，欢迎你拿着地图来走走，穿梭商场里的各个角落。参加者还有机会获得限量好礼！
《天桥上的魔术师》（小说）
《天桥上的魔术师》（图像版）
｛本文内容由撰文者及木马文化提供，非经授权请勿转载｝
观看剧集时，我们共鸣角色经历的情节，为他们回应剧情、碰撞情绪的对白所触动，好像当下困扰自己许久的课题，都能在数小时的影像幻梦里看见解答与认同。除了来自於文本与镜头前的演出，还有观众在萤幕方框里看到的全部细节，才得以烘托出如此深刻的渲染力。这是众多的幕後工作人员，不着痕迹地共同建筑一个极具说服力的美梦。《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》一书聚焦幕後，反转可见表层，想要呈现的正是众人造梦的过程。
影像呈现的中华商场，是生活场景摩肩擦踵，人与人的距离非常靠近的地方；店面与公共空间，随着人们的生活不断地扩张、蔓生，有机性地变动，有些甚至转化了原有空间的用途。对应於平面设计，我认为或许「拼贴」是适合在本书发展的视觉语汇，且能为年代感的消化与转译，提供缝合的架构。
《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》内文主要区分为三大类：人物访谈、场景美术与服装造型，文字感大多轻松，不是理论性的硬道理，趋近於给出较多叙述与资讯的Mook（杂志书）。因此制作版型时，同时需要考虑到如何妥善地整理资讯，也希望文字区块与照片能灵活地变化，在一个整体感的架构中，讲述母题里的不同子题，而设定了相对宽松的版面规则。
文字以减少每行的字数，让人轻快读完的方向进行。为了降低繁体中文的阅读区块容易形成的坚硬矩形轮廓，我在限度内增加文字区块里的变化，像是尽可能以符号或空格制作缺口、分栏降低轮廓的厚重感；且虽然设有基础的网格系统，各种元素仍是以整体画面为前提加以安排，不要太整齐、对称。另外，挑选照片时，除了必须对应内文讲述的事物，在跨页的图像之间也希望产生互动或呼应。
▲照片编排也带有时间感的流动和内容的呼应
场景美术设定的篇章，总共收录十八个主要的拍摄场所，与十一间过场店面。浏览照片时，从搭建与工作的过程纪录，我看见即使是摄影机一晃而过、拍不到的地方，美术组仍然费尽心思地处理细节，让店面不只是皮相拟仿的复古布景，而是经过消化与重塑的实体。所以若呈现角色与场景互动的状态，不只展示空间，多一点人味，读者或许更能带入想像，且不会过於僵硬。
▲场景篇章在其中几个店面剪贴了美术组的工作实况，并和照片互动
因此，基於场景的丰富感，我放入版面所能容纳的最多图像，并选择演员位於其中、有助於建构店面整体空间感的照片为主图，左页安排了可拉出场景纵深的多幅照片，再将合适的物件，处理成单色剪下拼贴。也用广告传单常用的柔彩黄色、粉红底色区隔主次场景。穿插在各场景中的跨页照片，则作为喘息的断点，并表现场景中值得细细端倪的各项巧思。另外值得一提的是，装订於本章最後的小拉页，像是魔术师的手提箱，介绍美术组精心制作的道具，增添本书中段的层次和情绪转换。
至於造型设定的篇章，得知造型指导在挑选服装前，先行研究了场景的色彩，才决定生活其中的角色如何以服装与色彩传达出个性、身分与经济状况。因应这个思考顺序，主要家庭的刊头我以店面的整体照片开场，并且附上服装采样的色票。
▲剧里主要家庭的刊头以店面整体照片开场，附上服装采样的色票标示
由於图像材料大多来自造型组提供的定装照，偏向纯粹纪录，若想避免版面有阳春感，需要逐一加工处理。我的解决方式是，处理得像街拍杂志，每个人物都有张重点主图，调色，去背，剪贴成不规则白底，并调控其他套造型的脸孔大小，保持跨页元素的一致性，交错摆放这些物件，构成视线的流动。
▲造型篇章呈现如街拍杂志风格的拼贴，页缘色框主要延伸自和人物相关的场景色彩
如今，在中华路上和汐止片场的两座天桥都拆除了，但是真正的存在，反而是事物逝去之後，由众人的集体回忆交织而成。虽然我们无法完全再现彼时生活其中的人事物，不过本书从逾六千张的剧照和工作纪录中淘选照片，在各个端点找最大的交集点，尽可能地转译、停固其中的时间与影像，用书籍再盖出一道天桥。希望不同世代的观众透过文字与照片，看见幕後工作者投注在《天桥上的魔术师》剧集的心力，也希望这本「创作全纪录」不只是附加产物，更有独立存在的价值。
◎撰文者简介｜DotSRT蔡尚儒
1990年生於高雄，自2018年开始承接包含出版、艺文展演、音乐、影像、品牌视觉等领域之平面设计与插画专案，并且想像除此之外的可能性。
◎一次拥有旗舰级影集《天桥上的魔术师》精采幕後完整纪录
《天桥上的魔术师 影集创作全纪录》（木马文化）
金马、金钟、金曲超强团队打造，旗舰级影集《天桥上的魔术师》精采幕後！
收录超过200张精采剧照、幕後花絮，完整揭露中华商场从搭建到陈设的美术设定、20多位剧中角色的造型小细节，还有15篇独家专访，看原着作者吴明益、杨雅喆导演、主创团队、主要演员畅谈创作与演译心绪。
◎消失才是真正的存在
迷诚品Podcast EP25｜导演杨雅喆谈《天桥上的魔术师》幕後秘辛
改编自作家吴明益的同名小说，公视影集《天桥上的魔术师》还原老台北人的回忆——80年代的中华商场，从建筑物的墙面、招牌到楼层所贩卖的商品，全部如实呈现。
神秘魔术师突然来访，带给商场的孩子们改变人生的神奇力量——故事采用虚实交替的手法，核心议题是「消失」，这对年轻演员来说是相当特别的挑战。对此，导演杨雅喆说道：「面对消失与死亡，是多数人皆有的经验，但无论年纪，除非你真正面对过，否则面对消失的经验总是痛苦的。」这样的经历过後，又能给人带来多少成长？相信《天桥上的魔术师》能带给你答案。
▌延伸阅读
永远有个人帮你记住：专访《天桥上的魔术师》导演杨雅喆 × 演员庄凯勋
记忆其实是会被自己骗的：专访《天桥上的魔术师》摄影指导 陈克勤
混音台上的魔术师：专访公视影集《天桥上的魔术师》声音设计 杜笃之、江宜真
小说家的寻觅之旅，为抵达谜底而写——专访作家吴明益
2021/2/20起，於公视、myVideo每周六晚间9点同步首播，每周播出两集；Netflix台湾每周六晚间10点、11点新集数上架
◎期间限定活动：《天桥上的魔术师》散步地图
2O21.2.19 Fri. - 3.20 Sat.｜诚品信义店1F南一门东侧广场
公视影集《天桥上的魔术师》（2O21.2.2O上档）的故事从中华商场说起。活动期间，特别於西门红楼、台北地下街及诚品信义店以拍摄道具搭配美术设计呈现四个场景，欢迎你拿着地图来走走，穿梭商场里的各个角落。参加者还有机会获得限量好礼！
《天桥上的魔术师》（小说）
《天桥上的魔术师》（图像版）
迷商品
联络我们
回列表页
上一则
下一则
精彩推荐
