藝能現場 SHOW CAST｜亮吟琵琶

撰文誠品生活

誠品生活藝能現場LIVE SHOW
承繼過往『藝享空間·表演換宿』、『誠品生活·尋光行動』、『青春藝能賞』等活動理念，希望透過場域空間傳遞正向感染力，讓誠品成為一個共同創作以及展現的舞台，邀請具備才藝並擁有熱忱與實力的人才展現自我，呈現人的多元精采。

🎵 表演者介紹
老師：是「亮吟琵琶」，由陳薇如老師帶領，和一群喜歡音樂、來自不同年齡層，都是持續在音樂中學習與探索的學生們組成。除了在琴房裡練習，我們也希望把琵琶帶進更多生活場域，讓它走入像誠品這樣充滿文化氣息的空間，讓更多人自然地聽見它的聲音。

🎵 請用一句話形容你們的表演風格與特色。
老師：「是傳統的延續，也是充滿好奇與新意的嘗試。」
我們的風格在優雅中帶著純粹。除了追求演奏技巧，也希望在音樂中加入對生活的感受。讓傳統多一點層次，也多一點貼近現在的樣子，讓每一次演出都更自然、也更容易被看見。

🎵 還記得第一次真正投入音樂表演的時刻嗎？
學生：是第一次離開比賽的舞台，走進人群裡演出的公益表演。
原本以為表演只是把譜彈對，但當我們坐在剝皮寮歷史街區，看到有人因為音樂停下來時，其實會很緊張，也很開心。
心想：「原來真的有人願意停下腳步聽我們彈琴。」
那一刻開始，音樂不再只是練習，而變成一種可以跟別人分享的事情。

🎵 你覺得「表演」對你們來說最大的意義是什麼？
學生：表演讓我們發現，音樂不只是比賽或考試。
我們開始慢慢理解，原來音樂是可以讓人有感覺的，而不只是把音彈對而已。

🎵 與誠品生活相遇的契機是什麼？這次合作有什麼特別感受？
學生：一開始是因為我的姐姐在誠品上班，告訴我有這個演出的機會，我覺得很有興趣，就決定報名參加。
第一次來表演時，是和老師一起討論改編曲目，改編了《十面埋伏》和〈青鳥〉。不過當時是我一個人上台演奏，其實蠻緊張的，因為從頭到尾都要自己撐住，無論是節奏、情緒，還是現場的狀況，都只能靠自己處理。
這一次再回到誠品，我邀請老師一起合作演出。《送我一隻玫瑰花》從獨奏變成合奏之後，我才發現兩種狀態其實很不一樣。一個人演奏的時候，比較像是在面對自己，會一直專注在「我有沒有做好」。但兩個人一起時，注意力會被打開，要去聽對方、配合呼吸、甚至在當下做出調整。那種感覺比較像在對話，而不是單向的表達。也因為這樣，我開始比較放鬆，不再只盯著技巧或錯誤，而是學著在舞台上「一起完成一件事情」。那種從獨立到合作的轉變，對我來說其實很深刻。

🎵 印象最深刻的一次演出經歷
學生：有一次演出結束後，有一個小朋友跑來問我們：「你們彈的是什麼？好好聽喔！」
那時候其實很驚訝，因為以前會覺得琵琶好像離大家有點遠。
但那一刻才發現，只要我們很認真地彈，大家真的會被吸引。

🎵 在表演的路上，有沒有遇過懷疑或卡關的時刻？
孩子：有時候在課業和練琴之間切換，真的會覺得很累，也會懷疑自己為什麼要花這麼多時間練習。
但老師會帶著我們換一種方式去接觸音樂，不是一直要求做到完美，而是先回到「喜歡音樂」這件事情。
像是單純去聽聲音、去感受樂器，那種時候反而會比較放鬆，也會慢慢找回繼續練下去的動力。