藝能現場 SHOW CAST｜T.A.B.歇睏一下

撰文誠品生活

誠品生活藝能現場LIVE SHOW
承繼過往『藝享空間·表演換宿』、『誠品生活·尋光行動』、『青春藝能賞』等活動理念，希望透過場域空間傳遞正向感染力，讓誠品成為一個共同創作以及展現的舞台，邀請具備才藝並擁有熱忱與實力的人才展現自我，呈現人的多元精采。

🎵 表演者介紹
大家好，我們是T.A.B. 歇睏一下，是由主唱冠郁與吉他手嘉榕為主體所組成的民謠木吉他彈唱組合。我們組合成團於2023年，但是各自開始踏上演出的路途已經要邁入第10年了，很感謝大學的音樂性社團讓我們相遇，在彼此音樂理念一拍即合的情況下組成了這個溫馨、療癒的彈唱組合。

T.A.B. 是吉他譜（Tablature）的縮寫，也象徵著 "Take A Break”—透過音樂，短暫離開塵世的紛擾，在旋律中感受生命的脈動。在台語裡，「歇睏一下」代表小憩一下，整裝再出發。樂團的起點，是在大學社團的相遇；一群來自不同地方、北漂打拼的年輕人，因為音樂找到共鳴。期待用歌聲，為你我在喧囂中劃出一處寧靜角落。

🎵 請用一句話形容你自己／表演團體，並介紹你(們)的表演風格與特色。
「一把吉他、一隻麥克風，於紛亂嘈雜中譜出一方平靜之隅。」

我們的音樂風格綜合民謠、抒情和流行的曲風，橫跨華語、臺語與西洋的音樂，多半是以慢歌來襯托音樂的流動，希望能夠帶領著我們的聽眾感受自在、舒服的體驗。此外，我們也會根據當下的天氣、觀眾屬性調整歌單，衷於當下的自我以及參與的觀眾，很喜歡那種共同營造、構築當下環境的感覺。最大的特色就是用最單純、澄淨的音色，彈唱出生命的複雜，抵達當下的此時此刻！

🎵 還記得你(們)第一次真正投入音樂／街頭表演的時刻嗎？那是一個什麼樣的場景？當時的你(們)內心在想些什麼？
冠郁：第一次接觸街頭演出是在大學的時候，那時候覺得光是校內的表演次數有點太少了，想要透過多多實戰來磨練自己，同時也很喜歡表演的氛圍，因此直接透過申請並成為街頭藝人來試試水溫。第一次上街頭其實蠻緊張的，不確定自己的表現好不好，當時候腦筋一直在思考下一首歌要唱什麼，結果時間就不知不覺過去了。

嘉榕：某天下午收到一則來自冠郁的私訊，詢問我週五晚上有沒有空，我在還沒搞清楚狀況以前就答應了，只能說還好他不是壞人（誤）；第一次的街頭演出有點寒冷，在風的洗禮下，一邊感受著冠郁的歌聲，一邊感受著吉他與手指間的流動，一首首歌曲過去，初踏街頭的陌生和緊張漸漸消散，也留下了非常深刻的回憶。

🎵 你覺得「表演」對你(們)來說最大的意義是什麼？
表演對我們來說最大的意義是「相遇」。我們因為音樂而相遇，也在過去幾年的演出與創作中，和更多喜歡我們的人相識、相知、相惜；所以，音樂本身對我們來說就是一場驚奇之旅，透過音樂裡嘗試的訴說，以及聽眾當下的聆聽，我們承接著彼此的情緒和靈魂，在旋律中共振、在起伏跌宕的音符裡共鳴，無論是演繹自己的創作，還是翻唱其他音樂人的作品，我們相信當下的選擇都是其來有自，抱持著這樣的能量不斷地投入演出中，成為我們不停前行的勇氣。也很期待未來可以帶著我們的音樂向新的未知邁進，我們始終相信，走上這條勇敢的路的一切，都是為了與你們相遇！

🎵 與誠品生活相遇的契機是什麼？這次合作對你(們)有什麼特別的感受？
誠品書店一直是我青春記憶裡最溫柔的角落。從高中開始，我便愛上在書店穿梭、流連的時光。那時，因為家鄉嘉義遲遲沒有誠品進駐，我常常專程跑到台南、台中，只為了走進那片由書香與光影交織出的空間，去感受誠品創辦人理念所孕育出的獨特氣息。

上了大學，來到台北，逛誠品成了日常生活的一部分。我曾在敦南店參加講座、聆聽音樂，也曾在雨夜中與眾人一同告別那座象徵精神文化的地標。後來與信義店相識，也在那裡度過不少難忘時光。歲月輾轉，我最常造訪的則是台大店──課後穿過一條街，就能走進熟悉的書香之中。

因此，當我們因「誠品尋光行動」與「青春藝能賞」而有機會站上誠品的舞台，心中有說不出的感動與不真實感。從未想過，曾經那麼嚮往的場域，如今竟成了我們音樂旅程的一部分。能與誠品攜手，分享創作、推廣音樂，是難得又珍貴的緣份。

對於能再次加入「藝能現場 LIVESHOW」的演出行列，我們滿懷感謝與期待。希望我們的音樂，能繼續在誠品的場館中流動、發聲，像光一般延續，像水一般動人，於無聲處悄悄滋養人們的心。

🎵 印象最深刻的一次演出經歷
我們目前演出過最多觀眾駐足的一次，是去年底在台北青年理想生活節。
那是車輪式的舞台安排，各個表演者輪流上場，換場及Setting的時間很短暫，器材又臨時出了一些狀況。那個當下，心裡有很多不確定，不知道接下來會怎發生甚麼事。
還好，我們的演出時間剛好安排在隔壁大舞台的休息空檔，有很多聽眾從那邊流過來，停在我們前面。我們唱了〈循著那道光〉和〈二十三〉兩首自己的創作。唱到合唱的段落，台下跟著大聲唱，甚至有人拿出手電筒替我們打拍子。那些星星點點的光，好像輕輕落在心裡還沒安定的地方。
演出結束後，主持人和我們說，他最近的生活也被很多不確定與不安填滿，那天站在台邊聽我們唱歌，不知道為什麼就紅了眼眶。
我們聽到這句話的時候非常感動。在創作的路上很孤獨，也有許多的不確定，不知道自己寫的歌曲是否真的能和大家產生共鳴。但那個瞬間，我們感覺到了，真的有人在我們的音樂裡，好好的歇睏一下，未來也會繼續堅持創作的初衷，希望的在繁雜的世界裡，慢慢地用我們的步調敲出一座歇睏宇宙。

🎵 在表演的路上，有沒有遇過讓你(們)懷疑或卡關的時刻？是怎麼走過來的？
我們也曾因為彼此的期待不一致，演出或比賽的過程中失利，以及團員的壞習慣等種種問題而卡關，對一個剛起步的小樂團來說，那些困難跟挑戰都是真實且難受的；很感謝嘉榕的真誠與信任，在我們遇到卡關與懷疑的時候，為大家建立起一個好好溝通的環境與對話的空間。讓我們有機會能夠對焦彼此的期待、對未來的想像，以及當下能付出的努力。透過不斷的對話，我們能夠更了解彼此的想法，面對困難與挫折可以更無顧忌地向對方袒露，才支撐我們成為此刻的模樣。
當然，表達也不限於對話，可以透過手寫信、歌曲或是表演的過程中傳遞，希望大家都能夠找到屬於自己的溝通模式喔～